孔祥东说：唯音乐和爱意不可辜负;唯生命和时光不可耽误;唯良善和真诚不可欺负;唯家教和国教不可偏误。这是当成就了人生的梦想，别人都将光环与安逸定格在孔祥东身上的时候，他已行走在向第二个梦想进发的路上，发出的大愿概怀。而自己要想实现第二个梦想，难度远远地超过第一个梦想几倍或十几倍!因为这个梦想的基础是情怀与世俗的天敌对峙;因为这个梦想主观标准大于客观标准，而客观标准同时又被“艺考”“特长生”“加分”的各色目的性而裹挟着!音乐那沁人心脾的意义，如深山高峰烛火般摇摇欲坠、欲灭!他有心里准备，因为知道更感觉得到，前行路上的艰难险阻。

十七岁时与恩师合影

我们今天谈音乐，一定不能离开当下的艺术大环境。如果有人问，我们中国缺少音乐吗?回答是否定的，五十六个民族音乐“各美其美”。但如果有人问，中国人能够正确地理解音乐?能把音乐始终做为自己生活的美好感知的一部分吗?回答是不乐观的!我们不能不承认中国不仅仅是个“艺考”大国，而且城市艺术教育普及率，据不完全统计已达到85%以上。如果除去美术、舞蹈等项内容，更应该是一个少年儿童学习器乐人数最多的国家。家庭条件一般的孩子学习口琴、笛子、唢呐、吉他等相同价位左右的乐器;家庭条件好一点的孩子学习古筝、琵琶、手风琴、长笛、扬琴等相同价位左右的乐器;家庭条件好的孩子，学习钢琴、巴松、萨克斯……!还有一种现象是不应该提倡的，望子成龙心切的家长，不顾自身家庭状况，为孩子购买高档乐器也在所不惜!省吃俭用报班学习。结果又如何?

孔祥东青年时期

由于学习目的各不相同，有一大部分的孩子们特别是家长，对音乐、艺术的理解，只是停留在“艺考”“加分”“特长生”的层面和阶段，即便是报考了艺术院校，被录取的概率和想象的差距，由于艺术院系及报考人数之间的天文数字的比例，因此也还是相当大的。当然，这其实和孩子们本身没多大关系!

当学习艺术和艺术以外的目的性中的不良因素相结合，就会造成艺术中的最基本的愉悦功能也丧失殆尽，这时，乐器还是乐器，但演奏出的音乐便似乎不是了音乐!演奏者眉头紧锁，欣赏者苦不堪言!没有热爱了的演奏，可想而知!何况，天赐禀赋的几率一定不能小觑。而这一切都在逐渐的引起有良知的音乐布道者孔祥东的关注，这也是他第二个梦想，成为音乐家的基础现实。

以前有一个运作“孔祥东音乐教育机构”的团队，怀揣着艺术教育的梦想和远大抱负，一头扎了进来。想着，在基数如此之大的“艺考”份额中，大展宏图!可是宏图终究不能大展，他们的“给孩子们在黑白键盘上自由跳跃的世界，让音乐提升孩子们审美和修养”的理想境界，在和家长们的急功近利以及超强的目的性碰撞后，尽管使出了浑身解数，最后还是铩羽而归!当然，公正地讲这个板子也不应该打在家长的屁股上。

孔祥东近照

在前不久召开的健康大会上，有一位演讲人。从人的情感世界谈到音乐艺术;从音乐谈到音药梦想;从音药谈到健康理念，他就是钢琴演奏家孔祥东，也是“孔祥东音乐教育机构”的发起人。

孔祥东这个名字，在出生于五十年代和六十年代人的记忆中，是与钢琴紧紧联系在一起的。他的潇洒和世界音乐界对来自中国的钢琴奇才的刮目相看，促使了经济条件不错的家庭，一定要让自己的孩子学习钢琴。这恐怕都是与当时世界著名的钢琴家孔祥东的影响力分不开的，那个时候，他给了太多太多追求音乐梦想的少年儿童以榜样的力量。

孔祥东走向钢琴家之路和用一生追逐音乐的梦想，是从母亲用纸板图画的黑与白的钢琴键盘开始的。母亲对音乐的修养和倾其所能的良苦用心，托起了一个懵懂少年的钢琴家和音乐家的梦想!这个梦想，无论是现实的无奈，或是遥远的美妙。孔祥东一直坚持到今天