讲座题目：我的沪剧人生

讲座嘉宾：马莉莉 上海市文史研究馆馆员、沪剧表演艺术家

讲座时间：2018年9月9日

讲座报道

一盏红灯照人生

——马莉莉的沪剧生涯

撰写：俞文晶

嘉宾介绍：马莉莉，国家一级演员，国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。江苏常州市人，1949年2月28日生。1960年入杨浦区艺校沪剧班。1964年毕业后进爱华沪剧团；1973年转上海沪剧团（今上海沪剧院）。1982年她在《日出》中成功塑造了陈白露一角，这也是她表演和演唱艺术趋于成熟的一个标志。曾荣获上海“三八红旗手”称号、首届上海白玉兰戏剧表演主角奖、第三届中国戏剧节优秀演员奖、第十一届中国戏剧“梅花奖”、首届宝钢高雅艺术奖、第三届中国“金唱片奖”、国务院颁发的政府扶持津贴、国家文化部办法的“优秀专家”称号、全国文化系统先进工作者称号、国家级非物质文化遗产代表性传承人殊荣。现任上海市政协委员、上海文史馆馆员、上海市戏剧家协会理事。

2018年9月9日下午，著名沪剧演员马莉莉在上海图书馆做了一场有关自己沪剧人生的讲座。这场由上海文史研究馆和上海图书馆共同主办的文史大家讲座吸引了众多马老师的粉丝，其中绝大多数都是中老年人，但居然还有几位90后的年轻男生和女生。整场讲座座无虚席，充满感叹与欢笑，成为一场热情洋溢的沪剧交流会。

突破常规的开场

为了体现沪剧的语言特色，马莉莉老师打破常规问了一个问题，“沪剧是上海地方戏剧，今朝的观众上海人比较多，阿拉用上海闲话还是普通话讲？”台下观众异口同声的回答，“上海闲话！”就这样马老师别开生面的用上海闲话讲述自己人生的沪剧往事。

“生逢其时”的沪剧人生

马莉莉的成长与沪剧的发展相伴相随。对于一个对沪剧不太了解的我来说，这是一个新奇的话题，幸亏旁边王阿姨和马老师的叙述让我初窥沪剧发展的概貌。沪剧初名花鼓戏，是上海及江、浙一带农村的田头山歌。在清乾隆时期逐渐流行，到今天已经有二百多年的历史。作为共和国的同龄人，马老师经历了沪剧发展的四分之一的岁月，她的舞台角色有伤痕文学时代的反思者、恢复真实面貌的陈白露、仪态万方的国母宋庆龄，从高不可攀的“英雄”，到真实可信的人，展现了建国以来沪剧艺术发展的清晰轨迹。她见证了沪剧在上世纪80年代的极盛、九十年代后期凋零以及目前的复兴。特别对于复兴，这是对地方传统文化的复兴，也是年近古稀的马老师想要继续承担的未来的责任，在她看来虽然沪剧变得沉寂，但自己依旧“要把沪剧曾有过的辉煌告诉别人，把这盏灯传下去”。

马老师的成长是家庭的熏陶和老师们的教诲。马莉莉老师是一个有感恩之心的人，她感谢姆妈，她的姆妈是一个沪剧爱好者，从小她就听姆妈唱沪剧，她觉得又糯又嗲，耳濡目染下，她在幼儿园的第一场演出就是唱沪剧《小二黑结婚》，最终初中毕业考学校时，在姆妈的支持下，她义无反顾的选择了沪剧，考入了爱华沪剧团。她感谢爱华沪剧团，虽然爱华剧团是自负盈亏的剧团，而当年考入的9个人都既是学生又是预备演员。在这里她遇到一批优秀的老师和演员，不但培育而且养育了他们，比如启蒙老师须玲君，须老师是一个基本功非常扎实的戏剧演员，她的教诲给马莉莉打下了扎实的基本功。马老师第一部戏《阿必大回娘家》中演雌老虎，这角色有大段独白、对白，还有人物表演的做功，须老师不厌其烦地一遍遍示范，终于使马莉莉能上台演雌老虎了；还有“牛奶加咖啡”的袁滨忠和韩玉敏的出色表演，让一旁聆听的她受益匪浅；更有凌爱珍团长提供了各种学习机会，凌老师对学生们的要求非常严格，不但要他们学唱沪剧，还要学会京剧的身段、话剧的表演。凌老师拨出了款项请人特地教他们，这让马老师能在《盗草》中完成从二张半桌子上“倒扎虎”翻下，这在以往沪剧舞台上是很罕见的。凌老师还十分关心他们的日常生活，马莉莉说，“那时候是三年自然灾害时期，经费又缺，为了我们营养能跟上，凌团长拨款给戏校，让他们到黑市给我们买米买肉”。这一切让“爱华”的青涩年华在马莉莉心中尽情流淌，也让成功后的马老师注重培养青年，注重慈善事业，即便在目前沪剧演出不景气的情况下，也多次把演出收入捐出。

一盏红灯引领下的成功

上世纪五十年代由于江青的推荐，爱华剧团的沪剧版的《红灯记》成为了样板京剧《红灯记》的基础，沪剧原创的六名成员当年也应邀赴京观看了京剧版，还与毛泽东、刘少奇等领袖合影，这在那个年代要算是了不起的殊荣了。因为有了《红灯记》，在文革中上海爱华剧团得以幸免解散。1966年17岁的马莉莉得到了第一个重要角色，出演沪剧《红灯记》中的李铁梅，这是她第一次出演女主角，也引领她迈向成功。1973年上海市人民沪剧团和爱华沪剧团合并，这是马老师的第三个本命年的开始。合并后的上海沪剧院，在马老师看来，“我就像一朵盆栽的鲜花移栽到了一个更大、更美的大花园里，供给我广阔的土壤、丰沃的养料，任我尽情地成长”，12年24台戏，《雷雨》、《罗汉钱》、《芦荡火种》、《日出》等戏接连成功，成为广为流传的精品，而在马老师看来这只是抱着敬畏之心学习传承的结果。期间有一个小故事。1982年春上海沪剧团要排曹禺名剧《日出》，马莉莉出演陈白露。当年10月，《日出》正式演出，得到社会各方的好评。著名演员白杨也来看了戏，并把马莉莉约到家中一叙。刚开门，白杨就笑道：“你是‘解放牌’陈白露！”闲话间，白杨问马莉莉：“陈白露怎样对付黑三那些流氓的？”马莉莉不假思索道：“用正气压倒邪气！”而白杨老师点拨说，“陈白露，一个周旋于十里洋场的高级交际花，处理这样的事就是六个字：‘比流氓更流氓’，这叫以毒攻毒！”马莉莉如醍醐灌顶，突然开窍，忠实于生活，才是真正的艺术。至此沪剧《日出》成了马莉莉艺术成熟的标志。2005年沪剧版《红灯记》又开排，当年的小铁梅摇身一变成了“英雄老旦”，饰演剧中的李奶奶，四十载“红灯情结”划上了圆满的句话。

不断自我突破

马莉莉获奖无数，但这些从不是她的渴求。1990年上海举办第一届白玉兰戏剧表演奖评比，她事先一点不知晓，直到大奖揭晓才知自己和尚长荣并列白玉兰戏剧表演主角奖。1993年她44岁，又荣获全国戏曲梅花奖及文化部颁发的“优秀专家”称号。正是因为淡薄名利，她才会不断突破。1999年马莉莉成立了自己的工作室，自己的个人工作室演戏，除了琢磨角色，还得选剧本、筹资金、邀集主创人员、组建剧组、组织排练、联系剧场、组织票务。她拿着借来的20万元开始搞起新戏《宋庆龄在上海》，为了把这个形象演的逼真，马莉莉从化妆、服装入手，琢磨人物的内心，在宋庆龄身上她找到了一种“举重若轻”“润物无声”的特质：“分量不在声高，宋庆龄无论做什么，身上都应有一种柔美和正义的力量”。付出必然有收获，《宋庆龄在上海》一举在中国第5届映山红民间戏剧节上夺得了演出一等奖和21个单项奖。首演的时候她第一次落泪了。

2007年身为上海沪剧院副院长的马莉莉退位了。从激情澎湃的舞台人生回到现实生活。离开了舞台，并不意味着马莉莉真的要远离她钟爱一生的沪剧事业。为了保护地方戏、地方语言，马莉莉提交过很多提案，“地方戏曲现在处在谷底，就像人一样，有贵人拉一把，也许能挺过去”；“我希望政府和社会能更加重视和支持保护地方戏、地方语言，能拉一把，帮它们渡过难关”，这是作为沪剧演员的肺腑之言。

马老师是在“一盏红灯照耀”下走向成功的，现在她也成为了一盏发光的灯。

讲座语录

（记录：俞文晶）