摘要：看见青年人的想象力

作为中国上海国际艺术节重要板块，“扶持青年艺术家计划”暨青年艺术创想周将于10月21日—27日举行。7天内6部委约作品、30余部邀约作品上演于上海戏剧学院、上海国际舞蹈中心等，青创周还将推出众多大师讲座、工作坊、电竞日、涂鸦艺术等活动。在上海戏剧学院院长黄昌勇看来，作为一年一度的活动，扶青计划暨青创周做一两年容易，难的是坚持走下去、不断创新，“如今它已成为品牌，海外美誉度很高。希望未来可以吸引更多年轻人、更多艺术领域与平台加盟。”

上海国际艺术节中心总裁王隽坦言，每次选作品最担心形式大于内容、空而无物。“扶青计划”进入第七年，已有59部委约原创作品从“扶青”平台走向国际舞台。本届“扶青计划”收到来自中、德、英、美、韩5个国家近100份作品申报，7位青年艺术家的6部作品入选委约项目，涵盖戏剧、舞蹈、策展影像等多种体裁。两部具备现实思辨、探索现代人内心的作品受到评审专家青睐。陈凤华的《处女作》以艺术展览为载体，主创着眼于偏远山区的老人们，通过与他们一同生活，以及跋山涉水的采访，走近老人们的精神世界，鼓励他们拿起画笔。作品突破性地以策展结合影像进行展现，成为“扶青计划”七年来首部入选的策展作品。青年编舞杜彦昊创作的现代舞《微缩空间》则把镜头对准上海这个多元化大都市内的个体，城市空间在作品中被等比微缩，让观众通过构建的模型与装置，领悟在有限的空间里，人类本身的顽强生命力，以及个体与空间的对抗所产生的内在动力。

立足传统艺术进行传承与创新，一直是“扶青计划”的亮点。主创马笑用京剧独角戏改编海明威的经典著作《老人与海》，让这则经典西方故事的东方演绎，及京剧净角刘大可的加盟出演，产生了独特的观赏期待。实验歌剧《皮》改编自蒲松龄的《画皮》，主创王峙儒将“肢体歌剧”理念融入其中，从当代视角诠释蒲松龄奇异故事背后对现实的拷问和对人性的哲思。来自云南的舞者金花和上海戏剧学院毕业的云南籍演员杨韫嶷，不约而同聚焦于家乡的非物质文化遗产。实验戏剧·白族大本曲《鸳鸯履》将白族大本曲与现代话剧、肢体剧以及现代偶剧结合，借由“穿错鞋”的阴差阳错来探究婚姻的真谛。现代舞《霸王鞭》的灵感来源于白族传统“鞭舞”，由主创金花联合知名舞蹈制作人法鲁克·乔德里、英国作曲家乔安娜·克拉拉等多国团队创作

在7天的青年艺术创想周中，三十余部来自世界各地的邀约作品则呈现出跨界融合的多元性。这些作品中，既有在2017年阿德莱德艺术节上颇受青睐的跨界音乐作品《茧》，也有2018年在爱丁堡艺穗节独放异彩的视觉戏剧《一封信》。罗马尼亚锡比乌国家剧院制作的戏剧《俄狄浦斯》，利用真实和想象结合的蒙太奇，形成电影般的视觉表达。来自中国香港的作品《武·狮舞》将现代舞融入传统狮舞中，将在上海完成他们的首演。今年风靡全球的NTLive项目首次登陆青创周，带来英国皇家莎士比亚剧团的三部剧目影片。

今年，为了吸引沪上乃至周边的更多年轻戏剧爱好者、艺术爱好者走进创想周，上戏校园内匠心独具地利用不同的场所打造更多元青春的艺术聚集地。无论是以创想周为主题环境布置的咖啡馆，还是为年轻艺术爱好者度身打造的“电竞日”，亦或是广场戏剧《王的名义》、环境戏剧《灵魂有香气的女人》、草坪上的《旅途》等舞蹈，都将呈现独特艺术氛围。

意大利佛罗伦萨美术学院作品展、中央戏剧学院话剧《鸟人》、中国戏曲学院小剧场昆剧《华狐》、四川音乐学院话剧《孟婆》、云南艺术学院肢体剧《短打聊斋》等均是文教结合的典范。由田沁鑫、林怀民、卞留念、叶伟民以及爱丁堡节庆总监、澳大利亚珀斯艺术节节目总监、苏格兰皇家音乐学院院长、斯坦福大学音乐学院院长、意大利文化领事等国内外艺术大师及名家带来的一系列讲座，也将让观众足不出“沪”，便能零距离感悟国内外最新艺术理念。