导读：影视摄像的基础技巧有哪些，怎么学习影视摄像比较好？

影视摄像的基础技巧有哪些，怎么才能让自己的拍摄作品看起来比较接近电影风格。这是是许多学习影视摄像学生都会纯在的疑问。那么北京电影学院继续教育学院培训基地的老师就给大家介绍一些影视摄像会用到的一些基础知识，带大家了解并学习影视摄像。

一、景深(DepthofField)景深很多人用摄像机拍摄使用很近的焦距(甚至广角)去得到一个很大的景深画面。但是大的景深画面事你的图像看起来很平，大镜别的画面也会使你的画面拍摄对象看起来很生硬。尽量得使用长焦拍摄和相对低的景深，这样将使你的拍摄对象从背景中突出出来，看起来更就像电影了。使用长焦(摄影机离拍摄对象越远越好，把镜头推上去)，以减少景深

二、灯光(Lighting)灯光要使你的摄像机作品具有电影效果灯光是最重要的一环，很多作者不重视灯光就以现场的光效为主或是完全应用现场场景光效。这样做虽然省事但不会得到好的效果。拍摄前，应该有足够的灯光设计，在现场需要制造更分明的光效层次。记住吧，要使你的摄像机"filmlook"这一点非常重要。(灯光是拍摄中一项复杂而严格的艺术，具体的方法在这里不详细说明。)

三、锐度(Sharpness)VIDEO之所以看起来更像VIDEO作品，锐度使其中的一个重要因素，摄像机拍出的作品总是很“硬”。画面中任何物体或人物的边缘总是很明显，导致这样的原因是因为CCD是以每行每行的像素(点)成像，而电影颗粒是感光乳剂的化学反应，就使电影看起来更柔和、更自然。DV摄像机有它自己的默认的锐度设置，增加锐度就更像是录像画面，反之使你的画面更加柔和，进入设置，调整所有能使锐度降低的选项，不同的机器是不同的，在这里无法详细说明。不过，有一点告诉你，SONY的DV机锐度是最明显的。较低的锐度会使你拍摄的影像更加柔和，当然，你也可以在你的镜头前加一个柔光镜片，这样也可以得到画面柔和的效果。不过太多的散射会使你的画面看起来很不自然，多些练习，你会找到最合适的效果。

四、快门速度(ShutterSpeed)很多人把他们机器的快门速度设置在自动档，大部分时间摄像机自动调整在1/125秒上，这样拍出画面看起来很“硬”，因为每帧画面似乎都很清晰。因为24格拍摄和快门速度的问题，电影看起来相对比较“模糊”，要仿效胶片的效果就将你机器快门速度调整为1/30秒。这样也带来显而易见的缺点，你的画面运动可能会产生明显的拖边。如果你不喜欢这种效果，那么推荐你用真正的逐行扫描进行拍摄(更专业的机器具备此项功能)。

五、色彩平衡（ColorBalance））众所周知，VIDEO摄像机的色彩白是很机械的一个设置，每次光线条件发生变化的时候你都要去调整白平衡。电影胶片对于光线的变换依靠与VIDEO不同的手段来表现，绿、蓝、甚至是红，而不是简单的白色。你也可以去仿效电影的色彩效果，应用其它的颜色来调整白平衡。

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