豫剧属我国四大剧种之一。历经产生、发展、昌盛和衰退的过程， 现在正处于振兴的历史阶段。在这个阶段中，讨论最多的话题莫过于“如何继承”、“如何发扬”、“如何革新”、“如何吸引观众”等。但从目前的现实来看，以上的话题好像只是戏迷的话题，而不是剧作家和演员的话题。那么剧作家以及演员各自想的是什么？以下用目前演出的现状来分析几点。

1. 名利诱惑。“台上一分钟，台下十年功”，是描写戏剧演员成就的艰难。看看以前的名角，正是他们爱戏的“痴”，练戏的“苦”，做戏的“真”。才创造了一件件豫剧的经典，也造就了一代代“戏迷”、“戏痴”；他们当时为的啥？一是因为爱戏。为了“爱戏”，敢于和世俗偏见相争；甚至背离家庭。二是为了观众。为观众负责，强调“戏比天大”，只要观众喜欢，群众爱听，我就“练”，就“改”，就打破派别去“柔和”。三是为了饭碗。一个演员不吃苦，不练功，就不会进步。唱、念、做、打没工夫，观众就不喜欢，就等于没了饭碗。所以，老一代的演员就是靠这些朴素的观念，使豫剧和其他剧种得以发扬壮大，也使自己的形象在群众中日益辉煌。那麽现在的演员靠什么出名呢？一是奖项。为了“梅花奖”、“香玉杯”、“大赛”等，选就一两个剧目，“勤学苦练”加模仿，虽然也吃了不少苦，演技也有长进，但不是系统的、全面的进步。二是走上层路线。接近领导、靠近专家，托关系搞个什么奖，拿个什么杯。以上都是对部分演员来讲的。

2. 搞“政绩工程”。这个可能是政府行为或团体行为。为了某个“工程”、“大赛”等，组织人力、物力、财力，突击一个剧目，拿到一个奖项。政府表彰，单位奖励，媒体吹捧，可谓名利全收。也曾辉煌一时，但却“昙花一现”。问一问普通群众，连个剧名也说不出，或者干脆一摇头说：啥玩意儿，还得奖！

3. 金钱诱惑。拿个奖项后，身价大增。潜身走穴，不思上进。几百块唱一段“婆母娘”，再加点儿来段“香魂塘”。不是群众不喜欢听，而是现在谁家没有录音机、VCD，原唱原味哪个不比你们强。

这几年，也确实出了不少新的作品。但是在群众中传唱的有几个？在农村广泛传唱的又有多少？分析其原因，有以下几点：

一是，剧目大多属于城市剧（这里讲的不是题材，而是对象。即观众群体）。大型的乐队、高科技的布景、和昂贵的音响设备，带来的是高成本和地域的局限性，它只能适应大中城市剧场的演出。到农村去行吗？就连县城的剧院恐怕都伺候不了。吸引观众谈何容易！如果政府拿出一些钱，扶持一下县级剧团该有多好。他们最贴近群众，常年下乡演出；他们最辛苦，住最便宜的旅馆，吃最便宜的饭菜；他们最敬业，凭自己的本事吃饭。不练功，没本事就没有饭碗。但他们却拥有绝大多数的观众群体。发展和扶持县级剧团该是时候了。

二是，新编的历史剧目少。目前演出的历史剧目大多是历史悠久的经典，它的唱段已经在群众的心里扎下了根，想突破是很难的。就目前上演的几个新编历史剧来讲，剧情都不错，只是唱腔设计不行。曲作者一心追求改革创新，恐怕唱段没有新异。怕有人说自己照搬老唱段，显得没本事。根本没把观众放在心上。虽然这是个缺陷，但也有补救的办法，就是利用大型乐队，“一新遮百丑”。很难让群众接受。新编历史剧还可以使一些特殊的唱腔风格得以继承和发扬。例如：豫东“红脸”戏，它的演唱方法独特，很受当地群众的喜爱。由于多年来没有新的剧目创作，使“红脸”戏的唱腔艺术没有得到应有的发展和创新。豫剧生存、发展的基点就是在历史剧上，新编的历史剧唱腔不能脱离历史剧的程式和板路，乐队的配置也不能过大，尽量以民族乐器为主，少用或不用西洋乐器。文武场乐队人员一般不超过13人。这是个人的一点看法。

三是，小戏不多。现在人们的娱乐方式是多样化的，能净下心坐下来观看一场两小时的戏，恐怕只有中老年人。戏剧的慢节奏又加上时间长，可能是年轻人不大喜欢戏剧的原因之一吧。在小戏方面以前也有过好的典范。例如：曲剧〈赶脚〉、〈游乡〉、〈掩护〉等；豫剧的垫场戏如：〈三上轿〉、〈做文章〉、〈十八扯〉、〈花子拾金〉等。时间大都不超过一小时。剧情活泼，而且题材来源丰富，创作周期短。可紧密结合当前形势，及时反映当前时代的特点。投入小，成本低。非常适合农村小舞台的演出。对城市的开业、典礼、晚会等也是不错的选择。

河南豫剧传承与发展遇到的困境及解决途径与策略

河南豫剧是河南省重要的曲种，也是中国五大剧种之一。河南豫剧表演唱腔酣畅、节奏抑扬有度、吐字清晰准确、韵味浓厚丰富，受到广泛欢迎。河南豫剧以极高的艺术性、广泛性、独特性以及民族性成为我国重要的非物质文化遗产。如何解决河南豫剧在传承和发展中遇到的困难，让河南豫剧这种艺术形式得到延续和发扬是当前需要思考的问题。

河南豫剧起源于河南，是我国最大的剧种，在河南、浙江等地区广为流传。河南豫剧是一种在河南梆子的基础上发展起来的新剧种，早期因其所用的音乐伴奏是以枣木梆子来打节拍，所以被人称为河南梆子。随着我国现代化进程的迅速发展，人们对传统文化的态度发生了改变，传统文化受到的关注度日益降低，生存受到冲击。河南豫剧也在这样的文化浪潮下面临着生存困境，已经被国家列为非物质文化遗产。近年来，国家对非物质文化遗产的重视程度加深，这成为河南豫剧进行传承和发展的良机，是一种有效的途径。因此，了解非物质文化遗产下河南豫剧在传承发展所遇到的问题和困境，找到河南豫剧传承和发展的相应对策和途径至关重要。

一、非物质文化遗产下河南豫剧传承和发展遇到的困境

（一）市场萎缩，经济效益低河南豫剧是一门艺术，而艺术需要有一定规模的消费群体来支撑，否则会使从事河南豫剧表演的演员没有收入来源，最终导致河南豫剧的消亡。在当前，随着社会经济的发展，市场上的消费手段和方式越来越多，消费者被其他的消费产品所吸引，导致河南豫剧的市场不断萎缩，经济效益不断下降。一方面是因为现在的大多数年轻人有了更加多元化的消费方式，不再拘泥于以前的方式，对消费的选择更加趋向于现代和时尚。并且，当前对河南豫剧进行消费的群体大多数是中老年人，随着中老年人的减少，河南豫剧的消费群体也在不断缩小。另一方面是因为现在的生活节奏在不断加快，生活压力不断增加，消费者的审美和喜好更加趋向于直接、简单的娱乐形式。但是河南豫剧作为一种有深厚文化底蕴的艺术形式，需要观众对其进行细细的品味才能体会其中的意蕴。很显然，河南豫剧的这种特质不符合现在大多数消费者的要求。

（二）河南豫剧的艺术水准不断下降河南豫剧这种艺术形式和其他的戏曲一样是一种舞台上的艺术形式，是以演员为载体，通过不断的演出延续至今。因此，河南豫剧剧团对于河南豫剧的发展非常重要。就目前来说，河南豫剧剧团的演出情况不容乐观，其中的问题严重。第一，从省、市的一些大剧来看，因为受到市场环境和体制的限制，资金较为短缺，导致艺术水准下降是其面临的最大问题。比如，剧团中有些贵重的戏服不能进行清洗，只能进行修补或者擦拭。经过长时间的修补导致戏服的颜色发生了改变，戏服变得陈旧，影响了整体的形象。但是由于资金的短缺，导致没有足够的资金来更换这些戏服。第二，从民营剧团来看，现在许多的民营剧团为了追求最大的经济利益，对剧团演出的成本进行削减，导致整体的艺术水准下降。比如，民营剧团为了降低成本，招收的从业者的专业素养无论是在文化底蕴、艺术修养方面还是在学习新知识、新技能方面都有所不足。或者演出时减少上台演员数量、伴奏人员数量来节省成本等。这些都导致整体的河南豫剧艺术水准在不断下降。

（三）难觅传承人，河南豫剧有失传的危险河南豫剧之所以被国家列为非物质文化遗产，是因为河南豫剧和其他的传统文化一样，在新文化的不断冲击和经济方面的影响下已经难以找到传承人。在这样的形势下，河南豫剧的发展更是困难重重。一种艺术形式要想被保留下来是需要一些必要条件的：首先，这种艺术形式必须要有自身独有的表演特点，并且能够成为一种艺术标志。其次，此种艺术形式必须要有自身的继承人，并且继承人要具有较高的艺术水准和创新能力，这也是一种艺术传承下去的基础。再次，这种艺术形式需要有自己的代表作品来体现自身的独有风格。最后，必须要有一定的观众基础，能够满足观众精神上的需求。然而当前的实际情况是：新文化形式的不断涌现对河南豫剧造成了极大的冲击，大多数的河南豫剧表演艺术家、从事河南豫剧的艺人已经是六七十岁的老人，并且由于从事河南豫剧表演不能获得很高的经济收入，所以现在难以招收到徒弟来继承河南豫剧技艺。如果这些老人去世，这些技艺将随着老人一起消失。

二、实现河南豫剧传承和发展的途径和策略

对于当前河南豫剧面临的困境和问题，我们必须找到相应的路径来加以解决，否则，河南豫剧这种艺术形式会随着社会的发展而消失在历史长河之中。

（一）加大对河南豫剧的扶持力度，推动河南豫剧体制改革河南豫剧的传承和发展离不开政府的扶持，政府在其中有着至关重要的作用。首先，政府需要加大对河南豫剧的资金投入，从财政的角度来引导河南豫剧的传承和发展。一是政府投入资金使省、市的一些大剧团能更新自己内部的硬件设施，补贴其中的从业人员，使河南豫剧的艺术水准得到提升和强化。二是加大对河南豫剧的宣传，使河南豫剧能够被更多的人所熟知，能够得到更多人的喜欢。比如，政府可以投入资金开展各种戏曲比赛、开设培训机构，从而加大河南豫剧的宣传，培养更多的河南豫剧人才。其次，政府要推动河南豫剧体制进行改革，从体制改革上来解决问题。一是要整顿民营的河南豫剧剧团，对那些只追求利益的民营剧团进行严厉的惩处，甚至可以强制使其解散，避免这些剧团对河南豫剧整体形象进行抹黑。二是需要河南豫剧的创作者根据当前的实际情况，把一些具有现代气息、和人民群众息息相关的元素加入到河南豫剧之中，以吸引更多的年轻人来观看，提升河南豫剧的观众基础。

（二）建立保护河南豫剧的传承机制，培养传承人对河南豫剧的传承和发展不仅需要传承人继承河南豫剧的技艺，还需要继承人能够对河南豫剧进行创新和创造，以推动河南豫剧未来的发展。首先，对豫剧的传承人进行统计和整理，并建立相关的数据库。需要注意的是，对传承人的统计和整理不仅要将传承人的艺术特点、艺术风格进行统计，还需要将这些数据以文字记录、视频记录、音频记录等多种方式来进行记录，使资料更加科学合理。其次，对豫剧的传承人给予适当的补助和相关政策保障。就当前的社会形势来说，经济方面的匮乏是许多传承人面临的最大问题。如果没有相应的经济作为支撑，传承人在生活得不到保障的情况下会选择放弃豫剧而转入到其他行业，导致传承的断绝。因此，给予传承人一定的补助会使豫剧的传承和发展得到一定的保障。另外，在补助的基础上还需要对豫剧的生存空间进行保护，使传承人可以运用自身豫剧方面的能力获取一定的经济收益。这样使传承人在物质和精神上都得到满足，从而促进河南豫剧的传承和发展。

（三）加强与企业的合作，解决豫剧经济效益低下问题在当前的社会形势下，文化产业发展前景良好，是现在的朝阳产业和绿色产业。河南豫剧作为我国传统文化重要的组成部分，也是文化产业中的重要成员。因此，让豫剧表演和企业进行联合发展，促进豫剧的产业化是实现豫剧传承和发展的一个重要方向。企业可以给予豫剧演出剧团一定的资金，让豫剧表演剧团可以定期到企业中开展演出，这不仅从根本上解决了资金短缺的问题，还可以增加剧团的演出机会，使剧团中的年轻演员能够磨练自己的演技、有更多的表现机会，观众也获得更多的欣赏机会。并且，剧团在经济效益好的基础上，可以从自身内部的从业人员中选出优秀的青年演员进行培养，加强他们的专业素养和能力，从而解决豫剧传承和发展的问题。

总而言之，当前的豫剧在传承和发展中遇到了诸多的问题和困境，无论是经济层面还是艺术层面都对豫剧传承和发展造成不利的影响。只有提升豫剧的艺术水准，使其能够满足当前社会的需要，才能使豫剧得到良好的传承和发展。