中国文化传媒网记者 李琤

受访人：敦煌研究院院长 王旭东

“敦煌莫高窟4.5万平方米的壁画和2000多身彩塑，记录着从4世纪到14世纪社会生活的方方面面。它是一座千年的博物馆、一座艺术的博物馆、也是最能反映当时社会生活的博物馆。”王旭东说，“然而，如何让普通观众看懂敦煌，与敦煌文化产生共通共鸣，又成为了摆在敦煌研究院面前的一道新命题。”

从2013年开始，在保护的前提下，敦煌莫高窟开始对游客进行了限流，2014年，敦煌采用数字技术将莫高窟内的真实情景通过影像还原给观众。“敦煌莫高窟全年的观展人数不到200万人。但是，对于敦煌文化感兴趣的公众远远超过这个数，他们将如何了解和认识敦煌文化呢，我们坚持四个字‘守正创新’。”王旭东表示。

“对于敦煌文化遗产事业来讲，研究是核心，保护是基础，最终的落脚点要传承、弘扬敦煌文化遗产蕴含的人文精神和多元价值。”王旭东说。以敦煌为例，一些年轻人参与敦煌文化的保护与传承，把近乎失传的“拨浪鼓”“竹马”“射箭”等传统游戏呈现在电子屏幕上。9月，在敦煌的“古乐重声音乐会”上，年轻音乐人用箜篌、筚篥等6种古乐器和古乐谱创作了全新的飞天乐曲，当天网络直播的观看量超过1000多万。

“很少有博物馆能在一个晚上锁住1000万年轻人的目光，但是‘博物馆+互联网’做到了。用好文化内容，正确地引领文化传播的导向，在移动互联网日益普及的今天，通过与数字时代最受欢迎的网络游戏、动漫、影视、文学以及社交平台全方位融合，传统文化不但不会消逝，反而走得更快，传播得更广。”王旭东说。

王旭东认为，对于博物馆的文创开发，核心是做好研究。“没有研究对价值的认知就不全面，或者说是低层次的;没有研究，保护的投入也不可能充足;没有研究，就无法为当下的社会和人们传达正确的文化价值观和蕴藏在遗产中的人文精神、道德规范。”

同时，资源共享也推动文化传播越来越快。要让更多的人关注敦煌文化，就一定要用国际化的眼光来做文博工作。“数字敦煌”项目的启动和数字敦煌资源库的有序开放，为越来越多的人打开了了解敦煌的新通道，了解得越深入，对敦煌的需求就会更深入。

“博物馆做文创不能光看经济效益，创意会为文创衍生品带来更多的社会效益。作为创意的主体，新一代年轻人对传统文化和艺术的理解、接受将会让文物真正‘活’在当下，活在人们心中。”王旭东表示。