齐白石是个艺术大家，艺术成就斐然，但给人印象最深的为其小品画，他笔下的虾子、鸡鸭鱼虫，花草树木，给世人留下了深刻的印象。毕加索曾称赞：齐白石真是中国了不起的一位画家！中国画师多神奇呀！齐白石用水墨画的鱼儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。

郭大仙早年从事中国花鸟画创作，涉猎繁多，以画“小鸡”闻名东南。近些年来，深居简出，与世无争，画风也随之一转，以小品画自娱自乐，无所顾忌，妙趣横生，将生活化入绘画，把绘画融入生活，形成了画与生活的自我闭环。著名艺术评论家王仲曾以齐白石十年潜心、洗去匠气的典故，同样来肯定郭大仙的艺术转身：衰年变法！

如今，在郭大仙的笔墨里，找不到皱眉涂抹的痕迹，似乎一切都在随心所欲，用笔老辣，构图生动，机锋频出，画里画外显得幽默轻松，那些花鸟人物在他的笔下行走栖息，故事在宣纸中递延，情绪在水墨里氤氲，仿佛情节在街头的某时某刻又能不期而遇。

比如这幅《依靠.路边有见》，一对“高妻矮夫”，男的手挽在女的腰部，女的肘倚着男的肩膀，颠覆了男女常见的形象，走在街头，应能引起路人瞩目，但他们却泰然自若，温馨自如，诠释了老夫老妻老来相伴的朴素追求。

这种充满浓厚生活气息的画面，在郭大仙的笔下比比皆是，比如这两幅寓意“苍蝇不叮无缝的蛋”作品，主题明晰，简繁相宜，却又大片留白，似乎什么都不说，又仿佛呼应某种现实，让人在若有所悟中，读自己的一千个哈姆雷特。

郭大仙游墨之余，也与志趣相投的朋友诗画唱和。在画与诗之间，寻求时间与空间在定势与变化中的碰撞与反渗。比如他为苏忠诗歌《刺猬后传》所绘制的小品画里，隐约能读出画家的隐忍孤傲个性：身后的\多少暗箭\才能将，一个男人\射成刺猬\\看吧，谁都不能\再伤害我了\迟到者\我的背上已没位子。

而在《门里是童年、门外是故乡》《清风徐来》《读伞》等系列画作中，则于抽象与具象的辩证表达中，表现了郭大仙对往事、对故乡、对童年的眷念与回忆，也是他精于观察、细于揣摩的风格展现，以及源于生活、高于生活艺术追求的生动体现。在一张张这样的画里，人们能看到，他在挥墨，他在挽留，他把时光定格，他把感动化成泪眼婆娑……

齐白石曾提出，作画“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。郭大仙笔下的小品画，也正是努力践行这样的美学主张，在写真和抒情之间走出一条乘物游心的独到探索之路。而对画家本人而言，年已七旬的他， “人生便是绚烂至极而归于平淡”。一切事，一切物，都在做减法中。他的绘画主张，也如此。（文\宋萱）

【郭大仙小品画作系列小集】

【郭大仙艺术档案】

郭铣使，号郭大仙，福建省连江县人，一九四二年出生，一九六五年毕业于福建师范大学艺术系。福建美协会员，福建省政协画室画师，福建省海峡书画院画师，福州市政协画室画师，福州国画研究会副会长兼秘书长。