齐白石是个艺术大家,艺术成就斐然,但给人印象最深的为其小品画,他笔下的虾子、鸡鸭鱼虫,花草树木,给世人留下了深刻的印象。毕加索曾称赞:齐白石真是中国了不起的一位画家!中国画师多神奇呀!齐白石用水墨画的鱼儿没有上色,却使人看到长河与游鱼。
郭大仙早年从事中国花鸟画创作,涉猎繁多,以画“小鸡”闻名东南。近些年来,深居简出,与世无争,画风也随之一转,以小品画自娱自乐,无所顾忌,妙趣横生,将生活化入绘画,把绘画融入生活,形成了画与生活的自我闭环。著名艺术评论家王仲曾以齐白石十年潜心、洗去匠气的典故,同样来肯定郭大仙的艺术转身:衰年变法!
如今,在郭大仙的笔墨里,找不到皱眉涂抹的痕迹,似乎一切都在随心所欲,用笔老辣,构图生动,机锋频出,画里画外显得幽默轻松,那些花鸟人物在他的笔下行走栖息,故事在宣纸中递延,情绪在水墨里氤氲,仿佛情节在街头的某时某刻又能不期而遇。
比如这幅《依靠.路边有见》,一对“高妻矮夫”,男的手挽在女的腰部,女的肘倚着男的肩膀,颠覆了男女常见的形象,走在街头,应能引起路人瞩目,但他们却泰然自若,温馨自如,诠释了老夫老妻老来相伴的朴素追求。
这种充满浓厚生活气息的画面,在郭大仙的笔下比比皆是,比如这两幅寓意“苍蝇不叮无缝的蛋”作品,主题明晰,简繁相宜,却又大片留白,似乎什么都不说,又仿佛呼应某种现实,让人在若有所悟中,读自己的一千个哈姆雷特。
郭大仙游墨之余,也与志趣相投的朋友诗画唱和。在画与诗之间,寻求时间与空间在定势与变化中的碰撞与反渗。比如他为苏忠诗歌《刺猬后传》所绘制的小品画里,隐约能读出画家的隐忍孤傲个性:身后的\多少暗箭\才能将,一个男人\射成刺猬\\看吧,谁都不能\再伤害我了\迟到者\我的背上已没位子。
而在《门里是童年、门外是故乡》《清风徐来》《读伞》等系列画作中,则于抽象与具象的辩证表达中,表现了郭大仙对往事、对故乡、对童年的眷念与回忆,也是他精于观察、细于揣摩的风格展现,以及源于生活、高于生活艺术追求的生动体现。在一张张这样的画里,人们能看到,他在挥墨,他在挽留,他把时光定格,他把感动化成泪眼婆娑……
齐白石曾提出,作画“妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世”。郭大仙笔下的小品画,也正是努力践行这样的美学主张,在写真和抒情之间走出一条乘物游心的独到探索之路。而对画家本人而言,年已七旬的他, “人生便是绚烂至极而归于平淡”。一切事,一切物,都在做减法中。他的绘画主张,也如此。(文\宋萱)
【郭大仙小品画作系列小集】
【郭大仙艺术档案】
郭铣使,号郭大仙,福建省连江县人,一九四二年出生,一九六五年毕业于福建师范大学艺术系。福建美协会员,福建省政协画室画师,福建省海峡书画院画师,福州市政协画室画师,福州国画研究会副会长兼秘书长。
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