摘要：一根管子贯通丝路。

西方交响乐队中的双簧管、中国民间鼓吹乐中的唢呐、泰国宫廷音乐中所使用的Pi Nai……这些丝绸之路上的管乐器，都来自于同一个家族——复合簧。它们都由两个或四个簧片震动发声。然而，这些乐器诞生于不同的生态环境，经历了不同的地理迁徙与历史洗礼。小小簧片背后，蕴含着关乎人类生存与生活、迁徙与流变的故事。

11月28日至12月2日，第25届国际传统音乐学会（ICTM）专题研讨会“丝绸之路上的复合簧管乐器”在上海音乐学院召开。这是继2016年“丝绸之路上的抱弹鲁特”之后， ICTM再次与上海音乐学院联合主办专题国际研讨会。来自不同国家和地区的50余位专家、学者和表演者将带来22场主题发言、1场专题音乐会、1场工作坊以及“丝绸之路上的复合簧管乐器”小型展览，以及国家出版基金扶持项目《鼓语：中国萨满乐器图释》的新书发布会，这些活动都将面向公众高免费开放。

从两年前的“抱弹鲁特”到如今的“复合簧管”，丝绸之路上类型化乐器隐而不显的条条脉络，正在持续的国际性学术研讨下变得逐渐清晰。至少自公元前3000年起，复合簧管类乐器就在世界上许多地方使用，自北非、东非、中东至欧亚大陆两端以及东南亚岛屿都广泛存在。因此，这场研讨会请来了来自欧洲、非洲、西亚、中亚、东亚、南亚、东南亚的20多名国内外学者，一方面延续了对陆上丝绸之路乐器延续性与多样性的考察，另一方面也打通了海上丝绸之路的视野。

在沿着地理的丝路、历史的丝路和现实的丝路不断流传的过程中，同一乐器家族谱系内逐渐形成了形制不一、具有地方特色的各类乐器。其洪亮的声响与充满个性的音色，使得复合簧管乐器交织在丝绸之路沿线国家的世俗活动或宗教仪式之中，成为不同文化社群音乐实践的重要组成部分。

此次研讨将不同地域、不同民族、不同时期复合簧管乐器“活”的音乐现场为取向，追踪遍布各地的复合簧管类乐器的关联，探究丝绸之路音乐文化的深度。在主题发言中，既包括包含中国本土学者对地方唢呐乐种的研究，也包括意大利学者对米兰华人社区中唢呐的思考；既涉及横贯亚欧大陆各文明历史中的复合簧类乐器不同的风格与演奏技巧，也将探讨不同语境中此类乐器的美学含义与文化属性。

音乐研究与音乐实践密不可分。唢呐艺术家刘英教授和亚欧仪式音乐研究中心主任萧梅教授联合策划了一场音乐会，主题为“一根管子贯通丝路”，11月30日晚将于上海音乐学院贺绿汀音乐厅上演。届时，来自辽宁复州鼓乐和新疆鼓吹乐的两位国家级非遗代表性传承人领衔的乐社，以及上音和其他音乐院校的演奏高手云集一堂，共奏穿越时空的华章。这场音乐会中，不论是具有深厚历史内涵的传统曲目，还是专业音乐院校的新作；不论是汉族的仪式曲牌，还是其它民族、国家、地区的异域风情，将会激荡交融，为复合簧管类乐器的学术理论与表演实践开拓新视野，带来新契机。