石库门、黄浦江、上海之巅……六位作曲家用音乐为上海画像

摘要:江浙沪作曲家共同谱写上海城市精神。

“海上新梦”是“上海之春”推出原创音乐作品的保留品牌,自2007年创立以来涌现了各类新作百余首。4月23日晚,第十三届“海上新梦”在上海大剧院上演。今年的“海上新梦”以“大江入海流”为主题,请来了六位作曲家,以上海重要地标为创作素材,展现了新中国成立70周年来,上海的城市精神和人文风貌。

六位作曲家中,许舒亚、徐孟冬、周湘林、夏良来自上海本土,翁持更和崔新分别来自浙江和江苏。翁持更的管弦乐《梦里江南》,回顾了新中国成立70周年来上海的发展历程;徐孟冬的交响前奏曲《浦江钟声》,以黄浦江边海关大楼的钟声开启;夏良的交响诗《红色之源》,从中国共产党在上海诞生的角度抒写;崔新的音画《石库笑语》,描绘了上海弄堂里的欢歌笑语;周湘林的管弦乐《申城之巅》,以摩天大楼展现上海的大都市风貌;许舒亚的管弦乐《百川归海》,展现了上海广阔的城市格局。

张亮指挥上海爱乐乐团演奏徐孟东作曲的交响前奏曲《浦江晨钟》

作曲家崔新虽然来自江苏,但他曾在上海音乐学院求学,对上海充满感情。在他看来,如果胡同是北京的重要象征,弄堂就是上海最独特的风景。写《石库笑语》时,崔新从王安忆的小说《长恨歌》得到不少启发。采风时,他去了少有人打扰的静地,也去了热闹的商圈,除了描写石库门里弄的生活情趣,他也希望描绘石库门和大都市的融合。崔新说:“《石库笑语》写了上海的晨昏,晨曦初露时会有鸽子飞过,弄堂在阳光中苏醒,融入城市前进的步伐。而华灯初上时,上海的夜依然明亮,向新的一天延伸。”崔新还将沪剧、评弹、江南丝竹糅入作品之中,呈现城市生活的千姿百态。

作曲家夏良创作的《红色之源》,描绘了中国共产党从在上海初创到发展壮大的伟大历程。他一直在思考如何用更亲民的艺术语言来呈现作品:“我在音乐中借鉴了不少经典红色歌曲的旋律,包括上海著名作曲家朱践耳先生的《唱支山歌给党听》等,希望让普通观众听起来更有共鸣。”《红色之源》在尾声还运用了中华人民共和国国歌的主题片段,将作品推向高潮。

张亮指挥上海爱乐乐团演奏许舒亚作曲的《百川归海》

作曲家许舒亚说:“六位作曲家虽各自为阵,写出了六部各具特色的作曲,但拼凑在一起,却成为一个和谐的整体,展现出上海开放、创新、包容的城市精神。”来自浙江的作曲家翁持更表示,六位作曲家写同一个主题,是一次很有意义的合作,这得益于长三角文艺发展联盟、长三角音乐发展联盟的成立。本届“上海之春”舞台上有不少由长三角艺术家共同参演的音乐会。除了“海上新梦”,还有即将举行的“最忆是江南”民族管弦音乐会,“艺江南”合唱音乐会等,音乐家们共聚一堂实现多方位的交流。

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